Bram Stoker

Tal día como hoy, algunos años atrás, nació Bram Stoker (1.847-1.912) conocido por todos y famoso por ser el escritor que le dio vida a Drácula (1.897).





Abraham Stoker nació el 8 de noviembre de 1.847 en Irlanda. Nació en el seno de una familia burguesa amante de la cultura, especialmente de la literatura. Desde bien pequeño, Bram Stoker tuvo serios problemas de salud, los que le empujaron a recibir su formación educativa hasta los 7 años postrado en su cama, a cargo de profesores privados. Siempre mostró curiosidad por las historias de terror que su madre le contaba y todo tipo de criaturas fantásticas.

Con 17 años ingresó en el Trinity College, graduándose en 1.870 en matemáticas y ciencias. Posteriormente trabajó como funcionario en el Castillo de Dublín y también como crítico teatral, momento a partir del cual empezó a elaborar sus propias obras que serían publicadas en periódicos.

Bram Stoker siempre se sintió especialmente atraído por el género de terror. Sus primeros relatos de terror y misterio fueron publicados en la revista Shamrock. En 1.876 se mudó a Londres junto a su amigo Henry Irving, un actor de teatro inglés muy conocido. Allí, ambos dirigían el Lyceum Theatre.

Stoker escribió varias obras, pero sin duda, la más conocida es Drácula. Se trata de una novela epistolar (que se construye a partir de una serie de cartas) que describe las aventuras de un vampiro que viaja desde Transilvania hasta la ciudad de Londres, y cómo un grupo de humanos tratan de entorpecer sus planes de someter al mundo. Drácula es una joya de la literatura y uno de mis libros favoritos, si todavía queda alguien que no haya tenido ocasión de saborear sus páginas, lo recomiendo encarecidamente.

Bram Stoker pertenecía a una sociedad secreta llamada Hermetic Order of the Golden Dawn (ORden Hermética del Alba Dorada), una fraternidad que se basaba en la magia ceremonial y el ocultismo.

El escritor murió el 20 de abril de 1.912, a los 64 años de edad, porque había contraído la sífilis. Cuenta la leyenda que murió en una pensión de Londres, en compañía de su esposa, y que durante sus últimos minutos de vida no dejaba de señalar a uno de los rincones de la habitación, repitiendo constantemente Stringoi, la palabra rumana que se traduce como bruja, espíritu o vampiro.

Hoy, 8 de noviembre de 2.011, se cumplen 164 años del nacimiento de Bram Stoker, un gran escritor que ha pasado a la historia y que nos ha regalado la fabulosa obra Drácula.

Una de celebraciones...

Que el tiempo pasa para todos, no es un secreto para nadie. Prácticamente cada día, la gente de nuestro entorno y personajes famosos van cumpliendo años. Lo oímos en la radio, lo vemos en la tele o lo leemos en los diarios.

Hoy, 6 de septiembre, me parece un día maravilloso para dedicar una entrada a toda la gente que cumple años, especialmente, a personajes famosos que destacan en el ámbito musical, ya que a todos por aquí nos gusta tanto la música.

Por orden cronológico descendiente, hoy debemos felicitar a:


Roger waters:




Conocido por ser el bajista y vocalista de la banda Pink Floyd, Roger Waters cumple hoy 68 años.










Scott Travis



Conocido por sder el baterista de la banda Judas Priest, Scott Travis cumple hoy 50 años.









Paul Waaktaar-Savoy


Conocido por ser el guitarrista de la banda A-ha, Paul también cumple hoy 50 años.

William DuVall


Conocido por ser el vocalista de la banda Alice in Chains, William DuVall cumple hoy 44 años.










Dolores O'Riordan



Conocida por ser la vocalista de la banda The Cranberries, Dolores cumple hoy 40 años.









Nina Persson



Conocida por ser la vocalista de la banda The Cardigans, Nina Persson cumple hoy 37 años.








Tony Thaxton


Conocido por ser el baterista de la banda Motion City Soundtrack, Tony cumple hoy 33 años.











Pero no todo son celebraciones de aniversarios. Hoy, 6 de septiembre, se cumplen 21 años de la muerte de Tom Fogerty, guitarrista de la exitosa banda Creedence Clearwater Revival, que nos dejó temas que siguen sonando en nuestros días y nos trasladas al mágico sonido de los sesenta.




Aprovecho también esta entrada tan conmemorativa para hacer referencia al 65 cumpleaños de Freddie Mercury, que tuvo lugar ayer, 5 de septiembre. No hace falta que diga que es conocido por ser el cantante de la banda Queen y una de las mejores voces de la historia. Esta vez, no pondré una foto. Os dejo con una de sus magníficas canciones, que cierra con broche de oro lo dicho en estas líneas: unos envejecen, otros mueren, pero en todo caso... "el show debe continuar".





¡Feliz martes!

La última rosa del verano

Hoy, 25 de febrero, se cumplen 159 años de la muerte de Thomas Moore, un poeta romántico irlandés, famosos por sus composiciones de baladas populares. Además de poeta y compositor, Moore fue monje durante algo más de una década en su juventud. Se licenció en Musicología, Teología y Filosofía.

Gracias a sus obras, fue recobrando una importancia social que le condujo a ser nombrado responsable de la Marina Real Británica en Bermudas. Después de algunos años, regresó a su patria y contrajo matrimonio en 1811 con una actriz. Su alto nivel de vida y sus ambiciones le llevaron a contraer un número considerable de deudas, hasta el punto de que movió sus hilos para apropiarse de más de 6.000 libras que no le pertenecían. Tuvo que abandonar Inglaterra en 1819 y se marchó a París, donde permaneció hasta que hubo pagado su deuda.

Durante los años que estuvo en París, Moore mantuvo una estrecha relación con Lord Byron, del que acabó siento el albacea literario: con la muerte de Byron en 1824, los derechos de autor y de propiedad intelectual de sus obras quedaron en sus manos. Fue duramente criticado por permitir la destrucción de las memorias de Byron a petición de la familia de éste, por su contenido "poco honesto". Más tarde, en 1830, Moore publicó la biografía de Byron.

Volvió a Inglaterra y se convritió en un famoso novelista y biógrafo. Su vida personal siempre estuvo marcada por la tragedia, debido a la muerte de prematura de sus cinco hijos y ataque al corazón que le dejó incapacitado para seguir con su trabajo. Moore representa el prestigio de la poesía nacional irlandesa.


Os dejo con uno de sus poemas más famosos, "La última rosa del verano":

"La última rosa del verano
Quedó floreciendo sola;
Todas sus preciosas compañeras
Están descoloridas y se han ido:
Ninguna flor de su parentela,
Ningún capullo está cerca,
Para reflejar sus rubores,
O dar el suspiro para el suspiro.

¡No voy a dejarte, solitaria!
Morir de pena sobre el tallo;
Desde el encanto están durmiendo
Ve, duerme tú con ellas.
Así tiernamente yo esparciré
Tus hojas por encima de la cama
Donde tus compañeras del jardín
Mienten inodoras y mueren.

Tan pronto pueda seguir,
Cuando las amistades deterioran.
Y del círculo brillante del Amor
Las gemas caen lejos.
Cuando corazones verdaderos
mienten marchitados
Y cariñosos están volando,
¡Ah! ¿quién habitaría
este mundo triste solo?"

¿EXPOLIO O FILÁNTROPÍA?

Hoy me gustaría hablar de William Randolph Hearst, un personaje que a pasado a la posteridad con una etiqueta que, al igual que Leopoldo de Bélgica o Schindler, creo que no le corresponde.
Multimillonario, excéntrico, magnate del mundo periodístico, casi-presidente de los EEUU, precursor de la prensa amarillista, la Guerra de Cuba (a él le debemos la famosa frase  "dadme las imágenes y yo pondré la guerra") y amante del arte, contrató a marchantes de dudosa moralidad para que se apropiaran de las obras europeas más significativas en el período de entreguerras.

Aún hay muchos que no sabrían decir si fue un filántropo o un caprichoso expoliador.

En los primeros años del s.XX sacó de Europa una ingente cantidad de obras, casi tantas que sería imposible hacer aquí una relación, con destino a América.
Solo tenía que señalar con el dedo, "lo quiero", y tenía una horda de trabajadores dispuestos a hacer lo imposible para cumplir sus sueños.
Muchas de ellas no serían ni siquiera desembaladas, ni siquiera llegó a verlas, solo le enviaban las fotos y le decían "mira que bonito lo que he encontrado", y ya estaba rumbo a los EEUU.

En España, sus marchantes fueron el matrimonio Byne, quienes le ofrecieron comprar nada menos que un monasterio cisterciense.

Y Randolph, caprichoso como era, dijo que lo quería.
De esta manera se llevó piedra a piedra, entre otros, el maravilloso monasterio segoviano de Sacramenia en Segovia y el de Óvila de Guadalajara.

No le importó que la obra fuera descuartizada, sin pensar en que había sido concebida para ser emplazada en un lugar, que perdía su sentido, su espiritualidad, su razón de ser. Él lo quería.

A su favor hay que decir que dió trabajo, y mucho dinero por la compra, a gente inculta y rural que no entendía de arte, pero que necesitaba ingresos desesperadamente en una época de crisis.

Pocas fueron las voces discordantes, pero muchos más se acordaron de ellas cuando el crack del 29 golpeó con fuerza el Imperio Hearst y las piedras quedaron abandonadas en el Botanical Garden de San Francisco.

Desmembrado, roto y olvidado, el monasterio yace hoy, piedra a piedra, en las esquinas más recónditas del Parque, viendo a paseantes caminar entre ellas, quizás algún avispado geólogo que se pregunte qué hace una piedra arenisca marcada con un símbolo de cantería, sin saber que a miles de km descansan las piedras restantes en un lugar en ruinas que una vez fue espléndido y acogió los rezos y la fe de hombres del medievo español.

Afortunadamente, el monasterio de Sacramenia corrió mejor suerte, pudo ser reconstruido y hoy en día acoge banquetes de boda en Florida organizados por una comunidad evangelista protestante.

Creo que si las piedras hablaran, llorarían, no solo porque la húmedad tropical de Miami les hace sufrir cubriéndolas de musgos y fracturas internas, sino porque no entienden que una vez tuvieron una símbología gloriosa, una entidad, una imagen soberbia... y ahora están vacías de significado gracias al capricho humano. El mismo que le dió vida.